１．Kiss of Life（キス・オブ・ライフ）

１９８４年にデビュー、翌年グラミー賞の最優秀新人賞も獲得したシャーデー（シンガー“シャーデー・アデュー”の個人名と思われがちですが、バンド名）の代表的ヒットのひとつです。１９９２年にリリースされた４作目のスタジオ・アルバム『ラヴ・デラックス』収録曲ですが、３枚目のシングルとして１９９３年４月にリリースされました。イギリス、アメリカとも目ざましいチャート・アクションではありませんでしたが、ビルボードのHot R&B/Hip Hopチャートではトップ１０入り、当時かなり勢いのあった「Smooth Jazz」の代表的なナンバーとしてアメリカでのラジオ・エアプレイはかなり目立っていました。

２．I Won’t Give Up（アイ・ウォント・ギヴ・アップ）

歌詞の内容から失恋ソングとも言われますが、一概にそうでもなく、諦めずに上を向いている気持ちを表した愛の歌ととらえることもできます。サン・ディエゴのコーヒーショップから世に出て、やがてはカリフォルニアの海と太陽が育んだ、と言われるまでになった、グラミー賞受賞歴も多い天才シンガー・ソングライター、ジェイソン・ムラーズ、２０１２年発表の４作目のアルバム『ラヴ・イズ・ア・フォー・レター・ワード』からのファースト・シングルです。ジャック・ジョンソンやG.ラヴ＆スペシャル・ソースらとともに「サーフ・シーン」をなすアーティストと言われることもあるシンガーです。

３．Will You Still Love Me Tomorrow（ウィル・ユー・ラヴ・ミー・トゥモロー）

この曲を作ったキャロル・キングと作詞のジェリー・ゴフィンは、女性グループ、シュレルズがこれを初めてレコードにして発売した１９６０年１１月当時は仲の良い夫婦でした。アメリカで１位、イギリスでも４位を記録したこの曲以降、ふたりはヒット曲を連発していきます。その後ダスティ・スプリングフィールド、ロバータ・フラック、日本でも山下達郎らがカバー、King=Goffin作のスタンダードのひとつとなりました。キャロル・キング自身も１９７１年に発表した自身の２枚目のアルバム『つづれおり』に収録していますが、ご存じの通りこのアルバムはアメリカで１５週連続１位、グラミー賞も４部門を受賞と輝かしい代表作となり、いまだに多くのリスナーやミュージシャンたちに愛される大切なアルバムとなっています。

４．All in Love is Fair（恋）

スティービー・ワンダーのやや隠れた名曲というべきでしょうか。「恋」というかなり“直球”な邦題がつけられていますが、まさに現タイトル通り「恋においてはすべてが公平である」という考えれば考えるほど深い、本質的なテーマを内包しています。グラミー賞の最優秀アルバム部門などを受賞した１９７３年のアルバム『インナーヴィジョンズ』に収録されています。後にバーブラ・ストライザンドやナンシー・ウィルソン、ジェニファー・ハドソンもカバーしています。

５．You are the Sunshine of My Life（サンシャイン）

こちらもスティービー・ワンダーの曲ですが、「恋」よりは一般的な認知度は高いかもしれません。そのままの曲名で日本でも通用していますが意外にもシンプルな「サンシャイン」という邦題がついていました。先ほどの曲より遡ること１年前、１９７２年のアルバム『トーキング・ブック』収録で、シングル・カットもされてビルボードHOT100では見事１位を記録しています。グラミーでも最優秀男性ポップ・ヴォーカル部門をこの曲で受賞しています。カバーも多く、ライザ・ミネリ、シナトラら大御所らを中心に１９７０年代には毎年のようにカバーがリリースされていた超スタンダード、日本でも小野リサ、平井堅らが取り上げています。

６．Time After Time（タイム・アフター・タイム）

東日本大震災の当日に来日し、日本に残ってツアーを決行することを決意、すべての公演をスケジュール通り行い、被災者への支援も呼びかけ、感動的なコンサートの印象を残したシンディ・ローパーが元々大の日本びいきであることは有名かもしれません。ニューヨーク生まれ、苦労しながら成功をつかんだ彼女ですが、それを微塵も感じさせず、「We are the World」のレコーディングでは、アクセサリーつけすぎでマイクがそのジャラジャラ音を拾ってしまい、本人まで失笑したチャーミングさが、ここ日本でも広く受け入れられる要因なのでしょう。この印象的なバラードは、車のコマーシャルでも使われて有名な代表曲のひとつです。

７．I Say a Little Prayer（小さな願い）

バート・バカラック作曲、ハル・デヴィッド作詞によるスタンダードな名曲です。初出は１９６７年のディオンヌ・ワーウィック、当時の邦題は「あなたに祈りをこめて」だったそうですが、全米では４位のヒットとなりました。その翌年にはアレサ・フランクリンがアルバム『アレサ・ナウ』でカバー、当初はシングル・カットされた別の曲のB面でしたが、ラジオでDJたちが気に入ってよくオンエアしていたため後日両A面となり、ビルボードで１０位のヒット、イギリスでも４位まで上昇しています。カバー・ヴァージョンも国内外含めて多数存在します。

８．I Can’t Make You Love Me（夕映えの恋人たち）

グラミー賞受賞歴もあるアメリカの女性シンガー・ソングライター、ボニー・レイットの切ないバラードです。１９７０年代からルーツ・ミュージック的な活動を続けてきた彼女は１９８９年のアルバム『ニック・オブ・タイム』で初めて商業的成功を得、続く１９９１年の『ラック・オブ・ザ・ドロウ』も大ヒットさせていますが、この曲はそのアルバムからのサード・シングルで全米でトップ２０に入るヒットとなりました。「夕映えの恋人たち」は映画的な素敵な邦題ともいえますが、実際の歌詞の設定は夜中、別れを決意する男女のストーリーなので、少し想像力が強すぎたのかもしれません。

９．Love is Blind（恋は盲目）

ニューヨーク出身のシンガー・ソングライター、ジャニス・イアンのこれは１９７６年にTBSドラマ「グッド・バイ・ママ」でも使われたため日本で特に有名な楽曲です。彼女の曲の持つ繊細さを秘めた魅力が日本のファンにはとてもよくマッチしたようで、TBSではその翌年もドラマ「岸辺のアルバム」にジャニスの「ウィル・ユー・ダンス？」を起用、その曲が収録されたアルバムは当時では異例のミリオン・セラーとなりました。他にも角川映画「復活の日」のテーマ曲への起用、中島みゆきトリビュート・アルバムへの参加、南沙織への楽曲提供、アンジェラ・アキとの交流など日本とのつながりは深く、来日公演も１９７７年以来コンスタントに行われている。

10．My Cherie Amour（マイ・シェリー・アモール）

今回３曲目のスティービー・ワンダーの楽曲です。スティービーは１１歳でモータウン（Tamla レーベル）と契約、以後変わらずモータウン一筋のアーティストとして今日に至っています。このあたたかなラヴ・ソングは１９６９年にシングルのB面として発表されますが、A面曲を超えてアメリカ・イギリスともにチャートの４位まで上がる大ヒットとなっています。収録されたアルバムは１９６９年に発売されたこのシングルと同タイトルの通算１１作目『マイ・シェリー・アモール』でした。

11．Angie（悲しみのアンジー）

ザ・ビートルズと同世代ながら、バンドとして今も現役という稀有な存在と言えばザ・ローリング・ストーンズを置いて他にありません。彼らの本領はもちろんアップテンポなロック・ナンバーですが、スローな曲にも名曲があります。その中で最も有名と言えるのがこの「悲しみのアンジー」ではないでしょうか？１９７３年のアルバム『山羊の頭のスープ』からの先行シングルとして発売され、イギリスでは５位でしたがアメリカでは７枚目のナンバー１ヒットとなりました。これも意外なところではガンズ・アンド・ローゼズのカバーなどもありますが、日本のアーティストもライヴで取り上げることが多く、代表的なところでは沢田研二、西城秀樹らがライヴ音源も残しています。

12．Michelle（ミッシェル）

そしてこちらはザ・ビートルズ。親しみやすく美しいメロディを書くのが得意なポール・マッカートニーらしい作品です。１９６５年１２月通算６枚目のアルバム『ラバー・ソウル』収録の名バラードです。１９５７年にポールとジョンを引き合わせ、ビートルズという存在が登場するきっかけを作ったと言われる友人、アイヴァン・ヴォーンの妻ジャネットが書いたフランス語の歌詞が印象に残ります。

13．First of May（若葉のころ）

ビージーズの１９６９年のアルバム『オデッサ』に収録されていたのが今回のエピローグを飾るこちらの曲です。日本では主役の少年を演じたマーク・レスターが大人気となったイギリス映画『小さな恋のメロディ』のサウンドトラックに収録されたことからヒットし、シングル盤としてゴールド・ディスクを獲得しています。その後１９９０年代後半にはテレビ・ドラマ『若葉のころ』のテーマとしても使われました。原題のFirst of May は暦上の「５月１日」ですが、メンバーのバリー・ギブの愛犬の誕生日から、と言われています。